Nouvelle collection : jolies fleurs

Bonjour, bonjour,

Voici quelques jours que la nouvelle collection de bandeaux et turbans Mamzel Tutu est disponible sur l’eshop. Vous lui avez, encore une fois, réservé un très bel accueil, merci merci MERCI !

J’avais très envie d’écrire cet article pour vous présenter ces nouveaux motifs plus en détail, vous raconter ce qui nous a inspiré, l’histoire des tissus, du lieu du shooting et quelques petites anecdotes.

Commençons par aborder la question de nos inspirations. Nous aimons beaucoup être entourés de végétation, de fleurs, de couleurs. La flore occupe un place importante chez nous, aussi bien dans le jardin que dans l’appartement. Au printemps et en été, nous nous émerveillons devant les fleurs, leur impressionnante variété et leurs incroyables détails; en automne ou hiver, nous profitons de la végétation de notre appartement qui ressemble de plus en plus à un jardin d’hiver. Cette collection, que j’ai appelé « Jolies fleurs », a très largement été inspiré par mon amour pour les serres, les jardins botaniques, parcs floraux et par toute la verdure qui m’entoure au quotidien. Associé aux bandeaux et turbans qui sont connotés rétro, années 20 / 30, il fallait des couleurs et des imprimés floraux qui rassemblent ces deux inspirations.

Je vous glisse quelques photos ici mais vous invite à découvrir la totalité du shooting dans le lookbook sur l’eshop (ici).

Concernant le lieu du shooting, lorsque nous y réfléchissions, les Orgues d’Ille-sur-Tet nous sont apparus comme une évidence. Un paysage lunaire et intemporel qui mettrait parfaitement les accessoires de cheveux en valeur. ⠀
Ces nuances de crème, ocre, sable ou beige et les roches ciselées par l’érosion nous ont subjugués. Les jeux de lumière en fin d’après-midi nous ont enchantés. ⠀
Avec ces faux airs d’Arizona, ce lieu unique en France vaut le détour. Il n’y avait pas grand monde et tant mieux, le dépaysement était total. ⠀
Vous connaissiez ce site ? Vous avez déjà vu ces cheminées de fées ?⠀
Maintenant, je rêve de voir en vrai celles de Cappadoce en Turquie ou de Bryce Canyon aux États-Unis.

Situé à 30 km de Perpignan, l’entrée du site est payante. 800m sur un sentier un peu cabossé et vous y serez, mais rien de bien méchant : Johann est en fauteuil roulant électrique et il a pu accéder au site sans aucun problème (ceux qui se déplacent en fauteuil mécanique auront peut-être besoin d’un peu d’aide extérieure pour franchir certains dénivelés ou petits obstacles). Le site en lui-même n’est pas très grand mais il l’est bien assez pour se sentir dépaysé, prendre de belles photos et y passer 1h30 au moins. Je vous conseille fortement de reprendre la voiture après votre visite et d’aller jusqu’au belvédère un peu plus haut ; le panorama est superbe ! Ensuite, rejoignez Perpignan en empruntant la route D21 puis la D38, les paysages sont tout aussi surprenants.

Peut-être vous demandez-vous comment nous faisons nos photos ? Vous aurez peut-être remarqué qu’elles sont souvent faites par Johann qui est atteint d’une myopathie des ceintures et ne peut quasiment pas bouger ses bras ou ses mains. J’en ai parlé rapidement sur instagram en story et ça a eu l’air de vous intéresser, je vous en dis donc un peu plus ici. Comme à notre habitude lors des shootings des nouvelles collections, Johann était derrière l’objectif., aidé de son assistant de vie. Notre appareil photo Canon peut être directement connecté en wifi à mon téléphone. Johann peut alors effectuer tous les réglages du bout des doigts ; il voit également l’image en direct et peut même déclencher la prise de vue à distance. Son assistant de vie tient alors l’appareil entre ses mains et Johann fait le reste. Imaginez le Johann guidant son assistant et moi en même temps. Un vrai travail de chef d’orchestre qui ne manque pas d’attirer la curiosité des passants intrigués par ce singulier trio.

Ça nous amuse beaucoup et les séances sont toujours ponctuées de grands éclats de rire (il nous faudra penser à publier bientôt un bêtisier de toutes mes têtes incroyables).

( Non non, je ne suis pas en train de faire une parade nuptiale sur Sean Paul, juste en train de poser. Résultat sur la photo ci-dessous…)

Ce n’est pas notre seule façon de prendre des photos. Parfois c’est moi qui tiens l’appareil photo, pendant nos voyages ou lorsque nous photographions d’autres modèles. D’autres fois, je suis seule dans la rue, face à l’appareil photo hissé sur un trépied, le téléphone à la main en tentant de le cacher sur les photos. Les passants sont tout autant interloqués et me proposent même parfois leur aide. Et enfin, Johann et moi aussi souvent œuvrons seuls : puisque l’appareil photo possède également un écran orientable, Johann peut le poser sur la tablette de son fauteuil et déclencher du bout du doigt. Ses possibilités de cadrage sont alors un peu limitées et c’est moi qui bouge, en prenant des positions parfois incongrues, pour m’adapter à ce qu’il veut. Là encore, l’envers du décor n’est pas triste à voir, croyez-moi ! Bien sûr, nous nous servons enfin régulièrement du trépied, lorsque nous souhaitons faire des photos en plan fixe, comme cela a été le cas pour ces portraits sur fond rouge.

Cette série contient elle aussi son lot d’anecdotes. Je me suis ce matin-là réveillée totalement coincée du cou. Pas de chance, c’était notre seul créneau commun et puisqu’elles devaient servir à alimenter les fiches-produits de la nouvelle collection, il nous fallait interactivement faire les photos ce jour-là. Ce n’est pas ça qui allait nous arrêter ! Le kiné de Johann passe le voir à la maison le midi, j’en profite pour lui demander de me remettre tout ça en place. Pas d’amélioration fulgurante, c’est même l’effet inverse, j’ai toujours mal et je suis prise d’une grande fatigue. Le contre-coup certainement. J’installe notre studio photo de fortune avec un bout de tissu rouge, un portant et des épingles pour fixer notre fond et c’est parti, Johann me mitraille. Les débuts sont chaotiques, je n’y suis pas. Pas d’envie ni de motivation ; Johann a bien cru que j’allais m’endormir ! J’ai bien tenté tente de l’amadouer avec une petite sieste amoureuse, mais mon chéri-partenaire-photographe est très pro, il reste concentré et ne se laisse pas si facilement dévié de notre mission. Au bout de quelques photos, on se marre en voyant ma tête sur l’écran, et hop, voilà le coup de boost qu’il me fallait : il m’a fait rire, mes batteries sont rechargées. Initialement réservé quant au résultat, Johann retouche les photos et m’annonce que c’est très bien, même mieux que ce à quoi il s’attendait avant toutes ces péripéties. 

Je vous montre ici quelques-unes de ces fameuses photos photos. Je sais que Johann nous lit, si vous souhaitez donner votre avis sur ses photos, il sera ravi j’en suis certaine ❤

Voilà, vous savez tout sur cette collection automne / hiver et j’espère que cet article sur l’envers du décor vous a plu.

A tout bientôt.

Déborah

Coudre ses vêtements soi-même

Hello,

Aujourd’hui je vais vous parler couture. J’ai pris le temps de me coudre une jolie petite robe au col Bardot. Officiellement élue (par mon amoureux et moi-même) robe préférée de l’été 2019, elle ne va pas beaucoup me quitter je pense.

Cela faisait longtemps que je n’avais pas cousu quelque chose pour moi. Juste pour le plaisir de créer, sans arrières pensées commerciales. J’avais très envie d’une petite robe légère, facile à enfiler, que je pourrais porter de différentes façons. Johann m’a offert, l’été dernier, un haut qui m’a beaucoup plu, que j’ai énormément porté et qui m’a inspiré pour coudre cette robe. Je n’ai donc pas du tout utilisé de patron. Aïe aïe aïe, je sais c’est risqué…
Eh bien figurez-vous que, chance de la première fois ou talent (appelez cela comme bon vous semble), cette robe est une réussite pour l’avoir réalisée sans patron. Je l’aime beaucoup et Johann adore me voir dedans, YES ! Bon je vous avoue être moins regardante sur certains détails que si je l’avais acheté dans une boutique, mais, globalement, je suis satisfaite du résultat, surtout pour une première.
Coudre soi-même ses vêtements est assez gratifiant, c’est certain, mais c’est aussi très pratique. Dans le cas de cette robe, j’ai pu ajuster la longueur à ma morphologie, à mon goût. J’aime porter des jupes et robes courtes, mais puisque je mesure à peine 1m60, la longueur standard à tendance à me faire paraître plus petite encore.
Cette robe a une forme relativement simple, son originalité réside dans son col bateau, un volant élastiqué qui me permet de la porter en bustier ou avec une petite manche sur les bras pour une allure plus chic.
Vous reconnaissez peut-être le tissu que j’ai utilisé. C’est une chute du coupon qui m’a servi à confectionner les bandeaux et turbans Hawaii de la collection actuelle. Pratique, écologique et économique, voici une idée simple pour recycler vos grandes chutes de tissus. Vous pouvez même utiliser un vieux drap blanc et broder des choses sur le volant ou au bas de la robe. Pour débuter dans la broderie, je vous recommande d’ailleurs la lecture de l’article très complet du blog de Ginacie & cie.

Ne me demandez pas de tuto pour coudre, à votre tour, cette robe, j’en serai incapable. Je peux juste vous conseiller de fouiller un peu sur internet, je suis certaine que vous trouverez votre bonheur.

Je songe très sérieusement à la refaire dans un tissu type broderie anglaise blanche. D’ailleurs, je l’ai déjà décliné en version top que je vous montrerai certainement courant d’été sur mon compte instagram.

A très vite,

Bel été à vous.

Déborah

Happy 8 ans Mamzel Tutu

Hello,

Le mois de juin est particulier pour moi, créatrice, entrepreneuse, autodidacte, ayant créé ma marque d’accessoires pour femmes. Pourquoi ? Parce que je me suis lancée dans ce projet en juin 2011. Il y a déjà 8 ans.

C’est passé tellement vite. J’ai aussi le sentiment que cette marque, c’est tellement moi. Je l’ai créé, j’avais 24 ans, j’étais pour ainsi dire, au commencement de ma vie d’adulte. Je suis partie de chez mes parents pour vivre seule à 20 ans, j’ai travaillé à droite, à gauche, mais j’ai bien vite senti que ce rythme ne me convenait pas. Je ne savais pas vraiment comment imaginer ma vie des 5 années à venir mais j’étais convaincue que je pouvais trouver quelque chose de mieux pour moi. Suite à un licenciement économique, je me suis lancée dans l’entreprenariat grâce au statut auto-entrepreneur dont j’entendais parler depuis 2 ans.

Autodidacte, je touchais à tout, apprenant comme je le pouvais, au ryhthme de mes recherches et poussée par mes envies. Customisation de meuble, de vêtements, couture et confection, créations de bijoux ou d’objets de décoration. Je tenté de ne m’imposer aucune limite. Et mon petit succès croissant m’a poussé à officialiser cette activité de créative touche à tout. Parce que vivre de son activité de créatrice – dans ces conditions – demande un peu de temps, j’ai cumulé à cela un travail d’assistante d’éducation dans des lycées durant six années. Voilà maintenant deux ans que je me consacre entièrement à Mamzel Tutu. La marque qui devait initialement être une sorte de bulle, en attendant d’y voir plus clair (mon année sabbatique à moi en quelque sorte !) est aujourd’hui ce qui occupe toutes mes journées !

Puisque je me sens bien dans ce projet et parce que je sens qu’il me correspond parfaitement, je ne peux maintenant rien envisager d’autre que de décider par moi-même et créer. Je n’ai pas de journée type, aucune semaine ne ressemble à la précédente. Le plaisir des tâches variées, d’enfiler différentes casquettes, de ne plus avoir l’angoisse du dimanche soir ou de la veille de reprise. Bien sûr, il y a des inconvénients ; l’instabilité financière, par exemple, est parfois dure à gérer.  Mais le reste est tellement épanouissant que c’est un risque que j’assume sans hésiter de prendre.

Ce « petit » préambule pour vous dire que dimanche 23 juin, j’ai organisé une garden party dans notre jardin afin de célébrer ces 8 belles années que j’ai eu la chance de vivre entourée de clientes (dont la plus fidèle, celle de la première heure, la première à systématiquement passer commande lors des lancements de collections, la première à m’envoyer un message pour me donner son avis, merci Sab !), d’ami.e.s, de belles rencontres faites grâce à Mamzel Tutu et surtout de Johann, mon pilier, mon moteur, mon « associé », mon PARTENAIRE.

Un mini marché a pris forme dans le jardin avec quelques copains créateurs qui ont répondu présent à l’invitation que je leur ai faite. Il y avait notamment les pièces vintage de Baraque à fripes (j’ai d’ailleurs craqué sur une petite robe et un chemisier…), les objets poétiques et floraux de Hosta (qui m’a offert un très beau bouquet pour l’occasion), la jolie maroquinerie de ma Carrybou et bien sûr, les accessoires masculins originaux et élégants (à l’image du créateur ;)) de Punkster. Quelques fauteuils, hamac et autres coussins étaient éparpillés dans le jardin où les convives se sont mis, tacitement, à jouer aux chaises musicales, se jouant des ombres ou des rayons chauds du soleil. L’ambiance était très détendue et conviviale. La quarantaine de personne ayant fait le déplacement pour l’occasion allait et venait dans le jardin au fur au rythme de la sonnette et de l’arrivée de nouveaux invités.

Le buffet sucré a rencontré un franc succès. Notamment les délicieux pancakes du restaurant Midi-minuit. La citronnade faite maison a visiblement aussi beaucoup plu. Il ne manquait qu’un petit concert pour que ce dimanche soit parfaitement parfait. C’est à ce moment-là que le groupe Sunday Folks m’a appelée pour nous demander s’ils pouvaient venir jouer quelques morceaux dans le jardin. Pour eux, cela faisait office de répétition et pour nous ce fût un joli concert. Un moment suspendu et une invitation au voyage, propulsés par les notes de violon ou de mandoline. Nous nous sentions tous tellement bien que nous avons refusé de les laisser s’arrêter. Vous pouvez les suivre sur instagram à @sundayfolksband.

Cette journée anniversaire était géniale, j’ai adoré vous rencontrer et vous recevoir chez nous. Un grand merci à tous ceux qui ont fait le déplacement. Nous pensons sérieusement réitérer le concept à la rentrée. Affaire à suivre….

Encore une chose, j’ai une surprise à vous annoncer. Pour fêter les 8 ans de Mamzel Tutu, avec vous, grâce à qui la marque existe encore et évolue, je vous offre un bon cadeau de 8€ valable sur www.mamzel-tutu.com valable à partir de 25€ d’achat dés aujourd’hui et jusqu’au lundi 8 juillet minuit avec le code 8ANS.
On se quitte avec une vidéo prise au drone par Johann avec la musique su groupe qui a joué dimanche, Sunday Folks.
Merci pour TOUT !

Déborah.

 

L’indémodable veste en jean

Hello,

Chiner et customiser des vêtements vintage sont des choses que j’adore faire. Qu’elles soient militaires ou en jean, je prends beaucoup de plaisir à revisiter des vestes et leur donner une seconde vie.

Je dois vous avouer que j’ai toujours un pincement au cœur lorsque je vends l’une d’entre elles. Lorsqu’elles sont terminées, je les montre une énième fois à Johann en disant « oh non, celle-ci je vais la garder, je n’arriverais jamais à m’en séparer, je l’aime trop ! ». Bon, faut se rendre à l’évidence, pour créer de nouvelles pièces, il faut bien vendre les autres…

Customiser ces vestes m’amuse beaucoup. Les détails sont très importants et je pense qu’ils font la différence. C’est pourquoi je prends soin de remplacer les boutons d’origines par des boutons vintage et tous différents. L’étiquette de le marque contribue elle aussi à rendre mes vestes uniques, un mantra : une phrase positive ou amusante y est inscrite. J’adore craquer sur un vêtement et découvrir une doublure originale, une poche cachée, un détail auquel je ne m’attends pas, c’est ce que j’essaye de reproduire dans mes créations.

Côté look, le blouson en jean est un basic des dressings féminins. C’est une pièce essentielle qui sait s’adapter à tous les styles. Il n’a pas son pareil pour apporter une touche décontractée à une tenue classique ou plus habillée.

Une veste en jean peut vous accompagner au fil des saisons et des années. En effet, la résistance du jean n’est plus à démontrer, je porte encore mon blouson acheté durant mes années lycées, il y a plus de 10 ans. J’aurais aimé vieillir aussi bien que lui !

Je vous donne quelques idées mode pour porter votre veste en jean. C’est une liste non exhaustive, à vous ensuite de l’adapter au mieux à vos envies et vos différents styles.

– 10 looks femme pour porter une veste en jean :

• avec une robe longue.
• avec une marinière.
• avec un pantalon casual et des talons hauts.
• avec un jupe maxi.
• avec une robe t-shirt.
• avec un slim noir et des baskets.
• avec une robe blanche.
• avec une combi-pantalon à motifs.
• avec une robe courte colorée.
• avec une chemise blanche.

Si comme moi vous aimez les vestes en jean mais que vous ne voulez pas avoir la même que tout le monde, je vous invite à découvrir mes dernières vestes customisées sur mon eshop en cliquant juste ici : eshop.

Je vous les présente plus en détail ci-dessous en photo. Les photos ont été prises à Toulouse, rue Gramat, réputée pour son street art. Une rue colorée qui était en parfait accord avec mes dernières créations vous ne trouvez pas ?

Petit secret : j’ai pris les photos toute seule cette fois-ci, Johann n’était pas disponible et avec cette météo printanière aléatoire, j’ai couru dehors profiter de ces rayons de soleil. Nous avons un appareil photo Canon 760D équipé du Wi-Fi qui, grâce à une application qui est dans mon iPhone, me permet de me servir de mon téléphone comme télécommande et comme écran de vue. Très pratique quand, exceptionnellement, je dois prendre des photos seule.

Chapeau canotier en paille Les p’tites pépées / chapeau noir en feutrine Bershka / chapeau jaune Monoprix X Make my Lemonade / Robe noire Zara

A très vite pour un nouvel article dans lequel je vous présenterai les vestes customisées kaki.

Déborah.

L’histoire du tissu wax

Bonjour, bonjour,

C’est quoi le wax ? D’où vient le wax ? Dans cet article je vous dis tout sur ce tissu que j’aime tant et que j’utilise beaucoup dans mes collections.

Vous le savez, le wax est très présent dans mes créations. Ce type de tissu vous plaît beaucoup aussi et, lors de nos rencontres et échanges, je m’aperçois que l’histoire de ces tissus est bien souvent méconnue.

Il me semble important de vous en dire davantage…

Tout d’abord le wax est un tissu en coton. Il tient son nom de sa technique d’impression. En effet, il est imprimé de cire des deux côtés. Cire se dit wax en anglais. Ah ah ! On a déjà le pourquoi du comment du nom.

Continuons.  D’où vient le wax ?  C’est un tissu hybride aux multiples origines. Il est un symbole de l’Afrique mais est originaire d’Indonésie, Java plus précisément.

Au 17e siècles, lorsque les hollandais ont colonisé l’Indonésie, ils ont découvert le batik. Un tissu imprimé à la cire, chauffé, trempé dans des bains de teinture et  séchant à l’air libre. Les opérations sont répétées plusieurs fois. La particularité de cette technique est que les deux faces du tissu sont imprimés en fonction des motifs et du nombre de couleur souhaité. Il n’y a pas d’envers, les couleurs sont tout aussi éclatantes des deux côtés. Grâce à la cire, le tissu est très résistant, ne déteint pas et ses couleurs ont une tenue exceptionnelle.

Au milieu du 19e siècle, les Anglais mais surtout les Hollandais copient le procédé de fabrication des tissus batik produits à Java. Les Hollandais, sentant le fort potentiel commercial de ces tissus rebaptisés alors Wax, construisent des usines chez eux pour en fabriquer en masse dans l’idée de les revendre en Indonésie. Mais les Indonésiens boudent ces nouveaux tissus à cause de leurs “défauts” d’impression et leur préfèrent toujours le batik. La Hollande ne se laisse pas abattre et se lance dans une conquête de l’Europe avec leur wax.

Comment le wax est il arrivé en Afrique ? Pour faire découvrir ce nouveau tissu aux Africains, il faut compter sur les soldats ghanéens partis combattre aux cotés des forces coloniales hollandaises à Java, Bornéo et Sumatra. En rentrant au pays, ces mercenaires se faisaient commerçants en ramenant dans leurs malles des tissus wax. Le succès est immédiat, des aristocrates au peuple, tout le monde adore le wax et les “défauts” d’impressions deviennent au contraire des atouts qui rendent le tissu ainsi plus vivant.

La folie du wax dépasse rapidement les frontières du Ghana pour s’étendre sur toute l’Afrique de l’Ouest et plus tard sur le monde entier. Il est aussi appelé PAGNE en Afrique, qui signifie “morceau de tissu” car souvent vendu en coupon de 5,50m.

Au départ c’est un produit de luxe, puis dans les années 1950, il est popularisé par les “Mamas Benz” (des femmes d’affaires conduisant le plus souvent des Mercedes-Benz) qui vont très largement revendre et diffuser ce tissu. Mais ça, je vous en reparle dans un prochain article.

Comme ce tissu n’est pas lié à une population africaine particulière, tout le monde se l’approprie. Il devient un tissu panafricain.

Jusqu’en 1960, la Hollande et la Grande-Bretagne ont, à ce moment là, le monopole de la production et vente du wax. C’est seulement dans les années 60 que les africains commencent à créer leurs propres usines, grâce au président du Ghana de l’époque : Kwame N’Krumah qui met en place, des droits de douane très élevés et monte les premières usines de wax avec l’objectif d’inciter à la consommation locale.

Même si beaucoup d’usines Africaines ont été rachetées, aujourd’hui le marché se partage toujours entre l’Afrique, la Hollande, la Grande-Bretagne et la Chine.

Les motifs colorés font vraiment la particularité du wax. Et c’était déjà le cas avec le batik en Indonésie, ce tissu permet est fort de signification. Chaque motif fait passer un message allant du quotidien au monde politique. Par exemple, l’oiseau qui sort de sa cage ouverte s’appelle “tu sors, je sors”, qui signifie “chéri attention, si tu es infidèle, je le serai aussi” ou les dessins représentant des mains porte le nom « Les doigts séparés ne peuvent rien faire seuls », symbole de solidarité, de fraternité et d’unité ou le motif “l’oeil de ma rivale”, bon là j’imagine que l’explication est superflue…

Et la mode dans tout ça ? Le wax est de plus en plus présent sur les podiums mais surtout dans les collections des jeunes créateurs. De grands artistes aussi participent à la reconnaissance mondiale de ce tissu, comme Beyonce, M, Rihanna, Imany, etc.

Le wax est donc présent dans chaque collection Mamzel Tutu, et ce n’est pas prêt de s’arrêter. Les headbands ou turbans wax peuvent se porter tous les jours, quelque soit votre look. Ce tissu est une source inépuisable d’inspiration, je prends tellement de plaisir à le travailler et à imaginer des looks, des créations ou des coiffures.

Tiens, et si je vous faisais une semaine de look inspiration wax sur le blog ?

A très vite….

Déborah.